Louise Linderoths normkreativa design ställs ut på The Met

Hallå där Louise! Hur känns det att få sitt verk uppmärksammat av Vogue och på The Met?

– Det känns stort och ganska overkligt. Det är som att cirkeln sluts på något sätt. För mig betyder det att idéer som kommer ur något väldigt personligt faktiskt kan nå ut och få plats i ett större sammanhang. Det ger mig både självförtroende och en känsla av ansvar i det jag gör framåt.

Hur skulle du beskriva kollektionen och plagget som ställs ut?

– Kollektionen Have a Seat är en denimkollektion som utforskar hur vi ser på kroppar, proportioner och normer – särskilt utifrån erfarenheten av att vara rullstolsanvändare. Plagget som visas är ett par extremt högmidjade jeans där midjan går upp till armhålorna och benen är överdrivet långa. Det är ett sätt att vrida på de klassiska idealen kring hur jeans “ska” få kroppen att se ut.

"Have a Seat" var ditt examensarbete på Textilhögskolan 2017. Vad minns du av processen när du tog fram den?

– Som jag minns det var processen väldigt personlig. Jag jobbade mycket med mina egna erfarenheter och ifrågasatte både mode och min egen självbild. Jag ville öppna upp för fler sätt att se på kropp och representation i mode. Då tänkte jag nog mest att det var ett viktigt projekt för mig själv. Jag hade ingen aning då om att det skulle få den här typen av uppmärksamhet.

Vad ser du fram emot mest nu när det nalkas utställning på The Met?

– Jag ser fram emot att arbetet får leva vidare i ett nytt sammanhang och möta en ny publik. Och att de frågor kollektionen tar upp – kring kropp, normer och representation – fortsätter att väcka tankar och samtal.